chambeeac08@outlook.com

鄭芬芬：其實天成翻譯公司之前很排斥小說改編成片子，因為有些文本上很美的文字不見得很輕易被拍攝出來，但有兩個作品改變天成翻譯公司的想法，一個是《刺蝟的優雅》，它原始的小說文字是比較內斂的，可是在片子裡，它把人物的個性抽離出來立體化、增強他們的互動，所以釀成特別很是的通順都雅。第二個是《少年Pi的奇異漂流》，李安導演把儒家哲學思惟加小我特色放入腳本裡頭，將全部故事挖到了別的一個條理，這也是在小說跟片子之間的交換傍邊很有趣的部分。同窗們可以多多去對照，小說被改編成片子以後中心所做的轉變，這也是在編劇的進程傍邊，你要從哪個角度切入和放入什麼思惟對照有趣的部份。

片子與小說的異同

寫電影小說真的沒有那麼容易，要統籌小說的手藝又要讓它的題材變得可以拍。曩昔沒有這樣的文類，之前是電影暢銷的時候才有所謂的片子小說，等於是個周邊產品，但電影小說是反過往來來往逆轉，用片子小說來吸引他人投資，把它釀成一個片子。良多人說一流的作品是沒舉措被改編的，像《紅樓夢》或《白叟與海》，因為它裡面都是用文字來虛構的，可是電影是要讓我們能夠看見，這兩者的性質有點紛歧樣，可是我感覺寫作的人他愛片子多一點，然後拍片子的人好像通常愛文學少一點，我但願各人可以再多多的交換，有許多以文字維生的人要去多思慮一下片子，用文字為天成翻譯公司們的片子注入一些新的想像翻譯

郝譽翔：剛鄭芬芬導演有談到，假如對片子有樂趣的話不妨從小說先入手下手，那其實天成翻譯公司也滿附和如許的概念，可是我也感覺假定翻譯公司想寫小說的話，必然要多看片子，片子跟小說在二十世紀以來已釀成共生的工具了。天成翻譯公司固然是個文學人，但我常感覺我骨子裡更像是個電影人，這兩者是並重的，但每當我創作遇到瓶頸的時刻，我好像會借助片子更多一點，這是天成翻譯公司小我的習慣。當我學生寫作遇到瓶頸，我就會說翻譯公司無妨用拍電影的體例來寫小說，你把場景釀成一個畫面，然後把它轉換成文字，也許就能夠過度過去翻譯我開的是文學課，但我很喜好放片子，在如許的一個過程當中，透過影象不知不覺地接收到一些器材，那對文字的創作是很有幫忙的翻譯但這可能也有個問題，像我有個學生他很喜好塔可夫斯基，所以寫出來的小說很像一個俄國人在寫的，我覺得如許好像又養成了壞咀嚼，我們在看電影的時刻常常為天成翻譯公司們打開了一個視野，但我們在過去好像太依賴這個東西了，不知道是不是也是某種水平的偏食，所以我很樂見像有魏導這樣的作品泛起，是台灣在地的故事，這可以或許幫助天成翻譯公司們從頭拉回到台灣這個土地，從頭看到台灣這個地盤的風光，我感覺片子小說獎這幾屆辦下來，這是天成翻譯公司最等候看到的工具。

魏德聖：就天成翻譯公司本身的經驗在把小說改編成腳本的進程，本來以為說一個故事要把它編成腳本其實應當很輕易，可是好難，因為小說家陰魂不散，就是翻譯公司再怎麼改編，也擺脫不了他本來故事的構造，我們沒有辦法從這個小說裡面活出屬於這個戲該有的東西來，所以顛末了很久很久今後，我的經驗是，我連氣兒讀阿誰小說讀五遍然後就把它丟掉，從此以後連看都不看它一眼，記得起來的就是我覺得十分厲害的地方，記不起來的就是讓它算了也沒關係的處所，就是或者是如許子。

設立主旨在於「連系小說與電影，促進文字創作與影象創作的交流」的BenQ漢文世界電影小說獎，主辦單元明基友達基金會，日前與東海大學文學院中文系聯袂，合辦座談，約請專業導演、資深作家、少壯小說家，和BenQ漢文世界電影小說獎得主，齊聚一堂，分享切磋，暢言「小說的片子感和電影的小說性」。本刊特摘出色內容，今明兩天刊出。等候可以或許鼓舞「文字映像雙性戀」的創作者，積極加入第六屆BenQ漢文世界片子小說獎。──編者

黃唯哲：其實天成翻譯公司是九零後的，跟你們沒有差多少，小說跟片子這兩個東西是天成翻譯公司生射中不成割捨的一部分。天成翻譯公司應當是在座獨一自己的小說改編成片子然後自己來拍的。拍本身的小說會有個問題就是，翻譯公司並不知道翻譯公司那些文字要若何轉換成影象，小說跟片子最大的不同就是說，小說很是多角色心裏的一些心境，這是片子無法顯示出來的東西。假如翻譯公司真的很喜好小說跟電影，有心將來在這兩個工具上去奮鬥的話，閱讀量是必備的，那浏覽電影量也是必備的，我大二的時刻開始挑戰天天看一部電影以上，延續了九十一天，看了大要兩百多部電影，固然很多器械都不記得了，可是它不知不覺的就會流入到翻譯公司的腦海裏面，成為你的養分，你在最先寫作的時候就會發現那些器械似乎不知不覺就會冒出來。

鄭芬芬：其實天成翻譯公司之前很排斥小說改編成片子，因為有些文本上很美的文字不見得很輕易被拍攝出來，但有兩個作品改變天成翻譯公司的想法，一個是《刺蝟的優雅》，它原始的小說文字是比較內斂的，可是在片子裡，它把人物的個性抽離出來立體化、增強他們的互動，所以釀成特別很是的通順都雅。第二個是《少年Pi的奇異漂流》，李安導演把儒家哲學思惟加小我特色放入腳本裡頭，將全部故事挖到了別的一個條理，這也是在小說跟片子之間的交換傍邊很有趣的部分。同窗們可以多多去對照，小說被改編成片子以後中心所做的轉變，這也是在編劇的進程傍邊，你要從哪個角度切入和放入什麼思惟對照有趣的部份。

片子與小說的異同

寫電影小說真的沒有那麼容易，要統籌小說的手藝又要讓它的題材變得可以拍。曩昔沒有這樣的文類，之前是電影暢銷的時候才有所謂的片子小說，等於是個周邊產品，但電影小說是反過往來來往逆轉，用片子小說來吸引他人投資，把它釀成一個片子。良多人說一流的作品是沒舉措被改編的，像《紅樓夢》或《白叟與海》，因為它裡面都是用文字來虛構的，可是電影是要讓我們能夠看見，這兩者的性質有點紛歧樣，可是我感覺寫作的人他愛片子多一點，然後拍片子的人好像通常愛文學少一點，我但願各人可以再多多的交換，有許多以文字維生的人要去多思慮一下片子，用文字為天成翻譯公司們的片子注入一些新的想像翻譯

郝譽翔：剛鄭芬芬導演有談到，假如對片子有樂趣的話不妨從小說先入手下手，那其實天成翻譯公司也滿附和如許的概念，可是我也感覺假定翻譯公司想寫小說的話，必然要多看片子，片子跟小說在二十世紀以來已釀成共生的工具了。天成翻譯公司固然是個文學人，但我常感覺我骨子裡更像是個電影人，這兩者是並重的，但每當我創作遇到瓶頸的時刻，我好像會借助片子更多一點，這是天成翻譯公司小我的習慣。當我學生寫作遇到瓶頸，我就會說翻譯公司無妨用拍電影的體例來寫小說，你把場景釀成一個畫面，然後把它轉換成文字，也許就能夠過度過去翻譯我開的是文學課，但我很喜好放片子，在如許的一個過程當中，透過影象不知不覺地接收到一些器材，那對文字的創作是很有幫忙的翻譯但這可能也有個問題，像我有個學生他很喜好塔可夫斯基，所以寫出來的小說很像一個俄國人在寫的，我覺得如許好像又養成了壞咀嚼，我們在看電影的時刻常常為天成翻譯公司們打開了一個視野，但我們在過去好像太依賴這個東西了，不知道是不是也是某種水平的偏食，所以我很樂見像有魏導這樣的作品泛起，是台灣在地的故事，這可以或許幫助天成翻譯公司們從頭拉回到台灣這個土地，從頭看到台灣這個地盤的風光，我感覺片子小說獎這幾屆辦下來，這是天成翻譯公司最等候看到的工具。

魏德聖：就天成翻譯公司本身的經驗在把小說改編成腳本的進程，本來以為說一個故事要把它編成腳本其實應當很輕易，可是好難，因為小說家陰魂不散，就是翻譯公司再怎麼改編，也擺脫不了他本來故事的構造，我們沒有辦法從這個小說裡面活出屬於這個戲該有的東西來，所以顛末了很久很久今後，我的經驗是，我連氣兒讀阿誰小說讀五遍然後就把它丟掉，從此以後連看都不看它一眼，記得起來的就是我覺得十分厲害的地方，記不起來的就是讓它算了也沒關係的處所，就是或者是如許子。

設立主旨在於「連系小說與電影，促進文字創作與影象創作的交流」的BenQ漢文世界電影小說獎，主辦單元明基友達基金會，日前與東海大學文學院中文系聯袂，合辦座談，約請專業導演、資深作家、少壯小說家，和BenQ漢文世界電影小說獎得主，齊聚一堂，分享切磋，暢言「小說的片子感和電影的小說性」。本刊特摘出色內容，今明兩天刊出。等候可以或許鼓舞「文字映像雙性戀」的創作者，積極加入第六屆BenQ漢文世界片子小說獎。──編者

黃唯哲：其實天成翻譯公司是九零後的，跟你們沒有差多少，小說跟片子這兩個東西是天成翻譯公司生射中不成割捨的一部分。天成翻譯公司應當是在座獨一自己的小說改編成片子然後自己來拍的。拍本身的小說會有個問題就是，翻譯公司並不知道翻譯公司那些文字要若何轉換成影象，小說跟片子最大的不同就是說，小說很是多角色心裏的一些心境，這是片子無法顯示出來的東西。假如翻譯公司真的很喜好小說跟電影，有心將來在這兩個工具上去奮鬥的話，閱讀量是必備的，那浏覽電影量也是必備的，我大二的時刻開始挑戰天天看一部電影以上，延續了九十一天，看了大要兩百多部電影，固然很多器械都不記得了，可是它不知不覺的就會流入到翻譯公司的腦海裏面，成為你的養分，你在最先寫作的時候就會發現那些器械似乎不知不覺就會冒出來。